플랑드르의 사육제
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
플랑드르의 사육제는 1935년 자크 페이데르가 연출한 프랑스 영화이다. 17세기 스페인 지배 하의 플랑드르 마을을 배경으로, 카니발을 준비하던 중 스페인 군대가 묵어갈 것이라는 소식에 마을 사람들이 겪는 이야기를 그린다. 영화는 남녀 간의 권력 관계, 성적 해방, 그리고 소극적인 태도가 반드시 비겁함을 의미하는 것은 아니라는 주제를 다루며, 풍부한 세트와 의상, 아이러니를 통해 호평을 받았다. 하지만 개봉 당시 점령과 협력을 긍정적으로 묘사한다는 비판과 함께 정치적 논란에 휩싸이기도 했다. 이 영화는 1936년 베네치아 국제 영화제 감독상 등을 수상했으며, 이후 뮤지컬로도 제작되었다.
더 읽어볼만한 페이지
- 1610년대를 배경으로 한 영화 - 혈투 (영화)
혈투는 광해군 11년 후금 침략 시기를 배경으로 만주에서 벌어진 조선 군인들의 사투를 그린 2011년 액션 영화로, 박희순, 진구, 고창석이 주연을 맡아 후금군에게 포위된 조선군의 혈전을 그린다. - 1610년대를 배경으로 한 영화 - 뉴 월드 (2005년 영화)
2005년 개봉한 테렌스 맬릭 감독의 영화 《뉴 월드》는 17세기 초 제임스타운 탐험과 포카혼타스와 존 스미스의 만남을 서정적으로 그린 작품으로, 콜린 패럴, 코리안카 킬처, 크리스찬 베일 등이 출연했고, 촬영지, 배경, 의상 등의 진정성과 엠마누엘 루베츠키의 촬영이 높은 평가를 받았다. - 프랑스의 로맨틱 코미디 영화 - 결혼하고도 싱글로 남는 법
알랭 샤바와 샤를로트 갱스부르 주연의 영화 《결혼하고도 싱글로 남는 법》은 결혼 압박에 시달리는 남자가 가짜 결혼을 계획하며 벌어지는 이야기를 다룬 프랑스 로맨틱 코미디 영화로, 프랑스 박스오피스 1위를 차지하고 세자르상 후보에 오르기도 했다. - 프랑스의 로맨틱 코미디 영화 - 섹스 러브 앤 테라피
소피 마르소, 패트릭 브루엘, 앙드레 빌름, 실비 바르탕 등이 출연하는 영화 섹스 러브 앤 테라피는 주디스 샤브리에, 램베르 레발루아, 미셸 샤브리에, 나딘 레발루아 역을 각각 맡은 배우들의 이야기를 다룬다. - 1935년 영화 - 프랑켄슈타인의 신부
《프랑켄슈타인의 신부》는 1935년 제임스 웨일 감독의 고딕 호러 영화로, 전편에서 살아남은 괴물을 위해 헨리 프랑켄슈타인 박사와 프레토리우스 박사가 신부를 창조하려 하며, 보리스 카를로프, 콜린 클라이브, 엘사 랜체스터의 열연과 기독교적 이미지, 동성애적 암시 등으로 주목받아 흥행과 함께 고전 영화로서 높은 평가를 받는다. - 1935년 영화 - 밀고자 (1935년 영화)
1935년 제작된 미국 드라마 영화 《밀고자》는 리암 오플라허티의 소설을 원작으로 존 포드 감독이 연출했으며, 아일랜드 공화국군 대원을 밀고한 남자의 비극을 그린 작품으로 아카데미상 4개 부문을 수상하며 비평적 성공을 거두었다.
| 플랑드르의 사육제 - [영화]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 원제 | La Kermesse héroïque |
| 감독 | 자크 페데르 |
| 제작자 | 피에르 게를레 |
| 각본 | 자크 페데르 |
| 스토리 | 샤를 스파크 |
| 대사 | 로베르트 A. 슈템레 베르나르 치머 |
| 출연 | 프랑수아즈 로제 장 뮈라 앙드레 알레름 루이 주베 |
| 음악 | 루이 베이츠 |
| 촬영 | 해리 스트래들링 시니어 |
| 편집 | 자크 브릴루앵 |
| 배급사 | 필름 소노르 토비스 |
| 개봉일 | 프랑스: 1935년 12월 3일 독일: 1936년 1월 15일 일본: 1937년 3월 |
| 상영 시간 | 110분 |
| 제작 국가 | 프랑스 |
| 언어 | 프랑스어 |
| 기타 정보 | |
| 다른 제목 | 여만의 도시 플랑드르의 사육제 |
2. 줄거리
1616년, 스페인 제국의 지배를 받던 플랑드르의 붐 마을은 사육제 준비로 분주했다. 그때 스페인 공작이 군대를 이끌고 붐 마을에서 하룻밤을 묵을 것이라는 소식이 전해진다.
André Alerme|앙드레 알레르메프랑스어 - 코르뷔스 드 비테, 시장
마을 시장은 강간과 약탈을 피할 수 없다고 판단하여 시의회의 지원을 받아 자신이 죽은 척하여 군인들을 맞이하지 않기로 한다. 하지만 시장의 용감한 아내 코르넬리아는 이 계략에 반대하고, 다른 여성들을 조직하여 스페인 군대를 위한 환영회를 준비하고 카니발 행사를 변경한다.[1] 상점과 여관을 자유롭게 운영하게 된 여성들은 스페인 사람들에 대해 편집증을 느끼는 남자들과 달리, 새로운 성적 해방감을 느낀다.
여성들의 따뜻한 환대 덕분에 스페인 군대는 불미스러운 행동을 하지 않았고, 떠날 때 공작은 붐 마을에 1년간 세금을 면제해 준다고 발표한다.
코르넬리아는 남편이 공을 차지하도록 놔두지만, 한편으로는 딸이 사랑하는 젊은 화가 브뤼헐 대신 마을 정육점 주인과 결혼시키려는 남편의 계획을 무산시킨다.
3. 등장인물
3. 1. 주연
3. 2. 조연
4. 제작
''플랑드르의 사육제''는 자크 페이데르가 감독하고 샤를 스파크가 각본을 썼으며, Bernard Zimmer프랑스어가 대사를 썼다. 마르셀 카르네가 조감독을 맡았다. 페이데르는 그의 어두운 심리 드라마 ''펜시옹 미모자'' 직후, 10년 전 샤를 스파크가 쓴 17세기 스페인 점령 하 플랑드르 배경의 단편 소설을 바탕으로 이 풍자극을 제작하여 휴식을 취하고자 했다.[2]
Lazare Meerson프랑스어이 미술을, 해리 스트래들링이 촬영을, Louis Beydts프랑스어가 음악을 담당했다.
4. 1. 배경
''플랑드르의 사육제''(''라 케르메스 에로이크'')는 자크 페이데르가 그의 어두운 심리 드라마 ''펜시옹 미모자'' 직후에 제작한 작품이다. 그는 현재와는 거리가 먼 풍자극을 통해 휴식을 취하고 싶어했다. 그는 10년 전 샤를 스파크가 쓴 단편 소설을 참고했는데, 이 소설은 17세기 스페인 점령 하의 플랑드르를 배경으로 했다.[2]페이데르는 영화의 시각적 스타일을 위해, 그의 고국인 플랑드르의 옛 거장들, 즉 브뤼겔, 프란스 할스, 호흐에게 경의를 표하고자 했다. 이에 따라 플랑드르 마을의 정교한 세트가 디자이너 라자르 메르송에 의해 파리 교외에서 제작되었다. 화려한 의상은 조르주 K. 벤다가 제작했다.[2] 페이데르의 아내 프랑수아즈 로제와 루이 주베 등이 출연했다.
이 영화는 독일 회사 토비스의 프랑스 자회사에서 제작되었으며, 프랑스어 버전과 독일어 버전, 두 가지 버전으로 제작되었다. 두 버전의 출연진은 달랐지만, 프랑수아즈 로제는 두 버전 모두에 출연했다.
영화의 배경은 1616년 스페인령 네덜란드 시기의 플랑드르이며, 현재 벨기에의 붐(en)에 해당하는 작은 마을이다. 당시 플랑드르는 스페인의 지배를 받고 있었다.
4. 2. 미술
''플랑드르의 사육제''(라 케르메스 에로이크)는 자크 페이데르가 그의 어두운 심리 드라마 ''펜시옹 미모자'' 직후에 제작한 영화이다. 그는 현재와는 거리가 먼 풍자극을 만들어서 휴식을 취하고 싶었다고 말했다. 그는 10년 전에 샤를 스파크가 그의 제안으로 쓴 단편 소설을 참고했는데, 이 소설은 17세기 플랑드르가 스페인 점령 하에 있던 시기를 배경으로 했다. 영화의 시각적 스타일을 위해, 페이데르는 그의 고국인 플랑드르의 옛 거장들, 즉 브뤼겔, 프란스 할스, 호흐에게 경의를 표하고 싶어했으며, 플랑드르 마을의 정교한 세트가 디자이너 라자르 메르송에 의해 (파리 교외에서) 제작되었다. 화려한 의상은 조르주 K. 벤다에 의해 제공되었다.[2]
프로덕션 디자이너 라자르 메르송이 영화의 배경을 만드는 책임을 맡았다. 그의 임무는 페이더의 비전을 현실로 만드는 것이었는데, 이 이야기가 영화 제작 몇 백 년 전을 배경으로 하기 때문에 특히 어려웠다. 메르송은 세트를 처음부터 만들 때 세심한 주의를 기울였으며, ''전미 리뷰 위원회 매거진''에 따르면 그는 17세기 플랑드르의 분위기를 우아하게 연출할 수 있었다.[4] 메르송의 세트 제작과 세트 장식 배치는 초기 플랑드르 회화에 대한 오마주로 널리 알려져 있다. 이는 시스카의 연애 상대인 줄리앙의 뛰어난 예술적 재능과 고전 미술 작품의 위치를 신중하게 모방한 블로킹에서도 반영된다. 코르넬리아는 레오나르도 다 빈치의 ''최후의 만찬''을 연상시키는 테이블 중앙에 등장하여 그녀가 마을의 진정한 '구원자'라는 생각을 뒷받침한다. 더들리 앤드루가 언급했듯이 메르송은 원자재부터 시작하여 플랑드르 마을을 완전히 재현하기 위해 많은 회화적 영향을 받았지만, 이를 3/4로 축소하여[5] 마을 사람들을 더욱 희화화했다. ''모션 픽처 리뷰 다이제스트''는 뉴욕 헤럴드 트리뷴을 통해 메르송이 정지된 플랑드르 회화를 생생하게 만들고 이를 영화로 옮기는 재능을 칭찬했다.[6]
세트의 규모와 디테일은 페이더와 메르송이 독일 자금 제공자에게 주장한 덕분에 달성되었으며, 이는 그들이 에피네이 스튜디오 중앙에 운하를 파도록 이끌었다. 플랑드르 마을은 메르송의 특징인 양식화된 깊이를 제공하기 위해 현대 건축을 사용하여 운하 주변에 만들어졌다.[7]
4. 3. 의상
조르주 K. 벤다는 1930년대부터 1950년대까지 많은 프랑스 영화에서 활동한 '''플랑드르의 사육제'''의 주요 의상 디자이너였다. 벤다는 역사적 정확성에 대한 세심함과 시각적으로 눈길을 사로잡는 의상 디자인 능력으로 명성을 얻었다. 그러나 그는 영화 속 스페인과 플랑드르 문화를 모두 정확하게 표현하는 것이 어려웠기 때문에 '''플랑드르의 사육제''' 의상 디자인에 어려움을 겪었다. 벤다는 의상에 역사적 정확성을 통합하는 동시에 코믹한 느낌도 담아야 했다.[2] 군인들의 제복은 칙칙하고 진지한 반면, 민간인들의 제복은 더 밝고 화려했다. 여성들의 의상은 부풀린 치마와 타이트한 보디스와 같은 특징이 더욱 두드러졌으며, 많은 의상에는 러플과 레이스와 같은 호화로운 장식이 특징이었다. 시장 부인은 영화에서 가장 기억에 남는 의상 중 하나를 입었는데, 그녀의 의상은 과장되고 눈길을 사로잡으며 캐릭터의 개성을 완벽하게 담아냈다. 리본과 깃털로 장식된 큰 머리 장식은 의상의 가장 눈에 띄는 부분으로, 시장 부인의 이미 인상적인 키를 더욱 강조하여 군중 속에서 더욱 돋보이게 만들었다. 벤다는 "'''백만 프랑의 미스터리'''", "'''갑옷 없는 기사'''", "'''쾨니히스마르크'''"를 포함한 다른 프랑스 영화의 의상도 디자인했다.1935년에 발행된 "푸르 부" 잡지 361호에서는 벤다가 인터뷰를 통해 이 영화 작업에 대한 통찰력을 제공했다. 잡지에는 벤다 자신이 제작한 의상 디자인의 스케치로 추정되는 내용도 실렸다. 벤다는 기사에서 "다행히도 페이더가 영화를 시작하기 전에 나에게 사육제에 대해 이야기했다. 덕분에 미리 많은 문서를 수집할 수 있었고, 6주 만에 400개의 모델을 만들 수 있었을 뿐만 아니라 이를 제작할 원단을 선택할 수 있었다."라고 말했다.[3]
4. 4. 촬영
이 영화는 독일 회사 토비스의 프랑스 자회사에서 제작되었으며, 프랑스어 버전과 독일어 버전, 두 가지 버전으로 제작되었다. 두 버전에 모두 출연한 프랑수아즈 로제를 제외하고는 출연진이 달랐다.[2] 이 영화의 촬영 감독은 자크 페이데르의 오랜 협력자였던 해리 스트래들링 시니어였다. 그는 욕망이라는 이름의 전차, 화니 걸, 앨프레드 히치콕의 스미스 부부와 같은 영화의 유명한 촬영 감독이었다.[8] 그는 할리우드에서 20분 분량의 단편 영화 제작에 대한 제한 때문에 프랑스로 건너왔으며,[9] 프랑스에서 여러 편의 자크 페이데르 영화에 참여했다.영화의 많은 주제는 스트래들링이 가져온 섬세한 촬영 기법을 통해 드러난다. 여기에는 극중 인물 간의 거리를 보여주는 세트나 공작 부부와 그의 아내를 분리하는 기둥과 같은 요소들이 포함된다. 마을을 상상으로 약탈하는 장면에서는 와이드 숏을 사용하여 관객이 모든 파괴를 한눈에 담을 수 있도록 함과 동시에, 폭력으로부터 거리를 두어 시퀀스의 풍자적인 성격을 유지한다. 이 시퀀스에는 또한 여성들이 끌려가는 장면과 같이 좀 더 극단적인 행동들을 숨기기 위해 팬, 틸트 또는 트래킹 샷과 같은 다양한 카메라 움직임이 포함된다. 와이드 숏의 사용은 플랑드르 회화의 느낌을 강화하는 데에도 도움이 된다. 푸른 목초지의 풍차나 카니발 준비를 위해 마을에서 벌어지는 모든 활동과 같은 샷들이 예시이다.
5. 주제
이 영화는 침략해 올 것이라고 믿는 스페인 군대에 맞서 남자들이 숨는 동안, 마을 여자들이 남자들을 속여 겁쟁이의 행위를 풍자하는 내용을 담고 있다.[11] 이 외에도 남녀 간의 권력 역학, 소극적인 태도가 반드시 비겁함을 의미하는 것은 아니라는 점, 그리고 성적 해방 등을 주제로 다룬다.[11]
6. 평가 및 영향
이 영화는 풍부하게 묘사된 장면과 역사적 풍자를 자신감 있게 연출하여 프랑스와 세계 여러 곳에서 상당한 성공을 거두었다. 영화 역사가 레이몽 시라(Raymond Chirat)는 훌륭한 세트, 화려한 의상, 이야기의 날카로운 아이러니, 배우들의 연기력이 이 영화에 수많은 상, 비평가들의 찬사, 대중의 지지를 안겨주었다고 평가했다.[12] 조르주 사둘(Georges Sadoul)은 "탁월한 아름다움을 지닌 이 중요한 작품"이라고 언급했다.[13] 1936년 ''스펙테이터''(The Spectator)에 기고한 그레이엄 그린(Graham Greene)은 페이더 감독의 능력을 칭찬하며 영화에 호평을 보냈고, "대부분의 훌륭한 코미디처럼 약간 외설적이고, 훌륭하게 연기된 훌륭한 영화"라고 요약했다.[14] 그럼에도 불구하고, 이 영화는 아마도 자크 페이더의 영화 중 가장 인기 있고 널리 알려진 영화로 남아있다.
6. 1. 수상
| 연도 | 상 이름 | 수상자/작품 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 1935 | 프랑스 시네마 대상 | 플랑드르의 사육제 | |
| 1936 | 프랑스 영화 그랑프리 | 플랑드르의 사육제 | [1] |
| 1936 | 제4회 베네치아 국제 영화제 최우수 감독상 | 자크 페이데르 | [2] |
| 1936 | 전미 비평가 위원회 최우수 외국어 영화 | 플랑드르의 사육제 | [3] |
| 1937 | 뉴욕 영화 비평가 협회상 최우수 외국어 영화 | 플랑드르의 사육제 | [4] |
| 1938 | 키네마 준보 영화상 최우수 외국어 영화 | 플랑드르의 사육제 | [5] |
6. 2. 논란
이 영화는 1935년 처음 상영되었을 때부터 점령과 유쾌한 협력에 대한 이야기로 인해 불안감을 야기했으며, 시나리오 작가 앙리 장송(Henri Jeanson)은 영화의 "나치적 영감"에 대해 비판했다.[15] 실제로 이 영화는 독일에서 열렬한 찬사를 받았으며, 요제프 괴벨스(Joseph Goebbels)가 참석한 가운데 베를린에서 초연(1936년 1월 15일)이 열렸다.[15] 하지만 1939년 전쟁 발발 며칠 후, 이 영화는 독일과 유럽의 점령 국가에서 상영 금지되었고, 자크 페이더와 프랑수아즈 로세는 이후 스위스에서 피난처를 찾았다.[15]벨기에에서는 17세기의 플랑드르 지도자들을 묘사하는 것이 비우호적이었거나, 제1차 세계 대전 당시 벨기에 영토에 대한 독일 점령에 대한 은밀한 언급에 대한 의혹 때문에 가장 큰 논란을 일으켰다.[16] 영화 개봉으로 앤트워프, 겐트, 브뤼헤의 영화관에서 싸움이 벌어졌다.[16] 벨기에의 플란데런 지방에서는 "아버지들을 겁쟁이로, 어머니들을 방탕한 자로 묘사했다"는 상영 반대 운동이 일어났다.
네덜란드에서는 이 영화가 국가의 역사에 대한 모욕이라고 여긴 다양한 파시스트 및 우익 권위주의 단체들이 영화 상영에 강력히 항의했다.[17] 암스테르담 투스킨스키 극장(Tuschinski Theatre)에서의 첫 상영에서 파시스트 조직원들과 경찰 사이에 격렬한 충돌이 발생했다.[17][18]
심지어 20년 후(1955년)에도 프랑수아 트뤼포(François Truffaut)는 "이 점에서 가장 혐오스러운 영화는 의심할 여지 없이 ''플랑드르의 사육제''인데, 그 이유는 모든 것이 불완전하고, 대담함이 약화되었기 때문"이라고 비판했다.[19]
6. 3. 영향
이 영화는 풍부한 묘사와 역사적 풍자를 자신감 있게 연출한 덕분에 프랑스와 세계 여러 곳에서 상당한 성공을 거두었다. 영화 역사가 레이몽 시라(Raymond Chirat)는 훌륭한 세트, 화려한 의상, 이야기의 날카로운 아이러니, 배우들의 연기력이 이 영화에 수많은 상, 비평가들의 찬사, 대중의 지지를 안겨주었다고 평가했다.[12] 조르주 사둘(Georges Sadoul)은 "탁월한 아름다움을 지닌 이 중요한 작품"이라고 언급했다.[13] 1936년 ''스펙테이터''(The Spectator)에 기고한 그레이엄 그린(Graham Greene)은 페이더 감독의 능력을 칭찬하며 영화에 호평을 보냈고, "대부분의 훌륭한 코미디처럼 약간 외설적이고, 훌륭하게 연기된 훌륭한 영화"라고 요약했다.[14] 페이더는 1936년 제4회 베네치아 국제 영화제에서 감독상을 수상했다.그러나 1935년 처음 상영되었을 때부터 이 점령과 유쾌한 협력에 대한 이야기는 불안감을 야기했으며, 시나리오 작가 앙리 장송(Henri Jeanson)은 영화의 "나치적 영감"에 대해 비판했다. 실제로 이 영화는 독일에서 열렬한 찬사를 받았으며, 요제프 괴벨스(Joseph Goebbels)가 참석한 가운데 베를린에서 초연(1936년 1월 15일)이 열렸다. 하지만 1939년 전쟁 발발 며칠 후, 이 영화는 독일과 유럽의 점령 국가에서 상영 금지되었고, 자크 페이더와 프랑수아즈 로세는 이후 스위스에서 피난처를 찾았다.[15]
벨기에에서는 17세기 플랑드르 지도자들을 묘사하는 것이 비우호적이었거나, 제1차 세계 대전 당시 벨기에 영토에 대한 독일 점령에 대한 은밀한 언급에 대한 의혹 때문에 가장 큰 논란을 일으켰다. 영화 개봉으로 앤트워프, 겐트, 브뤼헤의 영화관에서 싸움이 벌어졌다.[16]
네덜란드에서는 이 영화가 국가의 역사에 대한 모욕이라고 여긴 다양한 파시스트 및 우익 권위주의 단체들이 영화 상영에 강력히 항의했다. 암스테르담 투스킨스키 극장(Tuschinski Theatre)에서의 첫 상영에서 파시스트 조직원들과 경찰 사이에 격렬한 충돌이 발생했다.[17][18]
20년 후(1955년)에도 프랑수아 트뤼포(François Truffaut)는 이 영화를 비판하며 "이 점에서 가장 혐오스러운 영화는 의심할 여지 없이 ''플랑드르의 사육제''"라고 썼다.[19]
그럼에도 불구하고, 이 영화는 아마도 자크 페이더의 영화 중 가장 인기 있고 널리 알려진 영화로 남아있다. 이 영화는 1953년에 제작된 미국의 뮤지컬 플랑드르의 사육제의 기반이 되었다.
7. 기타
촬영은 파리 북쪽 교외 에피네쉬르센의 오픈 세트에서 이루어졌으며, 당시 루브르 박물관장이 시대 고증을 감수했다.
이 영화의 영어 제목은 '플랑드르의 카니발' (Carnival in Flanders])이다. 제작사 토비스는 프랑수아즈 로제 이외의 배우를 교체한 독일어판을 제작하여, '현명한 여성들'(''Die klugen Frauen'')이라는 제목으로 다음 해에 공개했다.[21]
벨기에 플란데런 지방에서는 "아버지들을 겁쟁이로, 어머니들을 방탕한 자로 묘사했다"는 상영 반대 운동이 일어나 페데와 스파르크는 고국에 대한 반역자로 불렸다.
1939년, 나치 독일은 이 영화의 상영을 금지하고, 다음 해 벨기에를 침공했다.
참조
[1]
논문
La Kermesse héroïque
https://www.persee.f[...]
1998
[2]
서적
Dictionnaire des films
Seuil
1983
[3]
간행물
Pour-Vous : L'intran : l'hebdomadaire du cinéma
https://bib-num.cine[...]
L'intran
[4]
잡지
As You Like It
https://lantern.medi[...]
National Board of Review of Motion Pictures
2023-04-11
[5]
서적
Mists of Regret: Culture and Sensibility in Classic French Film
http://www.jstor.org[...]
Princeton University Press
2021-11-09
[6]
서적
Motion Picture Review Digest
https://books.google[...]
H.W. Wilson Company
1936
[7]
서적
Mists of Regret: Culture and Sensibility in Classic French Films
Princeton University Press
[8]
웹사이트
In Memoriam: Harry Stradling, Jr., ASC (1925-2017) - The American Society of Cinematographers (en-US)
https://theasc.com/n[...]
2023-04-27
[9]
문서
two-reeler
https://www.oxfordre[...]
Oxford University Press
2023-04-27
[10]
서적
Studies in French Cinema: UK perspectives, 1985–2010
http://dx.doi.org/10[...]
Intellect Books
2011
[11]
서적
The Hollow Years: France in the 1930s
https://archive.org/[...]
W.W. Norton & Company
[12]
서적
Le cinéma français des années 30
5 Continents
1983
[13]
서적
Le cinéma français
Flammarion
1962
[14]
논문
The Pleasure Dome
https://archive.org/[...]
Oxford University Press
1980
[15]
서적
Le cinéma français
Flammarion
1962
[16]
서적
15 ans d'années trente
Stock
1983
[17]
서적
Dwepers en dromers
Walburg Pers
[18]
Youtube
Fascistische relschoppers in de Tuschinski
https://www.youtube.[...]
2023-07-09
[19]
서적
The films in my life
Simon and Schuster
1978
[20]
웹사이트
劇映画「女だけの都」―フランス映画１９３５年作品―
https://www.nhk.or.j[...]
NHK
2022-07-31
[21]
웹사이트
https://www.imdb.com[...]
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com